电影节海报，为什么总是这么丑？︱原创

来，咱们一起做道语文题：

下面是我国的第十届北京国际电影节海报，请写出该海报的构图要素及寓意，要求语意简明，句子通顺，不超过70个字。（5分）

从这张海报中，你看到了什么？奶瓶，烧饼，还是叠叠乐？

这道题暂时没有正确答案，因为它已经被撤回了。

2020年7月28日上午，@北京国际电影节 宣布将于8月22日正式开幕，并发布了宣传视频。然而，视频中的动态海报却遭到了大家的吐槽：

“难道这就是传说中五彩斑斓的黑？”

“静若杜蕾斯，动若大风车，这海报是用word文档做的吗？”

“这个虽然不知道是奶瓶还是茶杯，但还是比去年的西兰花强。当然了，没有谁能输给西兰花。”

@北京国际电影节 随后发出声明，声称主海报还在路上，请大家继续期待（不要骂了）。但这张宣传海报，也还是让人心有余悸：

毕竟在历届电影节海报的比丑大赛中，能打败北影节的，只有它自己。

北影节与上影节之间，

还差多少个黄海？

北影节这款海报与往年相比，其实已经有了质的飞跃。

往年的北京国际电影节海报，往往充斥着浓郁的领导式审美：

元素与图案无序地堆砌在一起，背景和素材粗糙地糅合成一团；字体要加大、图案要明显，天坛、风车、奖杯，是海报中必不可少的常客。

看来看去，还是这一届最好。/图 是否看电影

即使从2017年开始，北影节就面向大众征集海报设计方案，但选择、解释、修改海报的权利仍然掌握在少数人手里，造成的结果就是重点没有突出，内容全靠解读：

2019的北影节海报，看着那一大颗西兰花，你可能想象不出它的寓意是“脚踏大地，播洒芬芳于参天之树；振臂向天，唤醒晨光于璀璨星空”；

2018年的北影节海报，似乎是为高考题量身定制的：

“8级台阶象征着北影节从第一届到第八届，一步一个脚印，不断取得新的成就；画面背景中的紫禁城中轴线延伸至北京的地平线，开阔的视野象征着北影节包容开放的氛围。”

对比之下，今天这款动态海报显得格外清新：

这次的海报由立入禁止设计工作室操刀设计，在外观上完全颠覆了往届海报的设计风格：通过色彩、图形、文字的动态演变，用抽象的方式呈现了天坛图案。

这款海报起码体现了北影节转型的诚意，虽然这一转型之路还将持续很久。

谈起电影节海报转型，上海国际电影节倒是很好的学习对象。

上影节的海报设计，早年也是饱受诟病：海报往往以金爵元素为主，忽略了整体的美感，同时也缺乏新意。

直到2019年，第22届上影节发布了一张好评如潮的主视觉海报，一改以往的审美：

这张海报，致敬了上海美术电影制片厂的经典动画《大闹天宫》。海报设计师黄海认为，《大闹天宫》这部作品融合了上海、电影两大元素，而孙悟空这一形象，也具有中华文化内涵：

“《大闹天宫》是华语电影的美学巅峰之作，是老一辈中国电影人的心血结晶。在这部作品中，没有台前幕后之别，只有集体的智慧和付出。” 

从三大国际电影节，

看电影节海报的设计美学

好看的电影节海报，一般都会具备哪些元素？

我们不妨从三大国际电影节的海报中找找灵感。

早年间，威尼斯、戛纳、柏林国际电影节在海报中都会使用与电影有关的元素，如胶片、放映机、电影院等等；与此同时，不同的电影节为了自身的特色，会加入与奖项相关的线条、图形，或是明显的地域元素。

为了体现电影节的国际化，多国旗、多色彩也是早期电影节海报的特征。

比如第一届戛纳电影节的海报中，就运用了椰树、海滩等元素来凸显戛纳的地域特色；第53届威尼斯电影节的海报，则是把金狮奖融合在海报中，强调奖项的权威性。

近几年来，国外电影节的海报开始致敬经典。

各大电影节往往采用知名电影人或是经典电影画面来作为海报主体：

如第59届戛纳电影节海报，选用了张曼玉在《花样年华》中婀娜多姿的背影；第65届戛纳电影节海报，则选用了玛丽莲·梦露手捧蛋糕，吹灭蜡烛的画面。

从2012年开始，威尼斯电影节的海报连续4年致敬经典。有意思的是，前一年的海报主角，会出现在下一年海报的背景里，可谓匠心独具。

与此同时，电影节的海报也在不断增加与影迷之间的互动性：

第73届威尼斯电影节的海报中，一位身穿红衣的观众正在拉开蓝色的电影幕布，让人感受到影迷对电影节的期盼心情；而第69届柏林电影节，则直接把影迷们搬到了海报上：

“你所看到的海报主角，是柏林电影节的粉丝们。正是他们，让柏林电影节成为了世界上最多观众的电影节。”

除了图案与主题，电影节海报的风格也包罗万象：

从早期以手绘、图画为主的创意人文风格，到后来现代化的包豪斯学院风格、干净明快的极简主义风格，电影节海报的设计风格也一直在不断演变中。

电影节海报，后浪已经崛起

电影节海报这事儿骂到底，还是那句老话：“爱之深，责之切。”

对海报的失望与吐槽，恰恰也说明了大家对电影节的高期望。

时至今日，海报对电影节的意义已经远远不止是一张图纸：

主视觉海报是电影节的门面担当，不仅能够为电影节起到预告和宣传的效果，还能彰显电影节的特色与理念——一张兼具美观与内涵的海报，更具有极高的艺术与商业价值，会被电影爱好者们争相收藏。

在这一点上，国内不少年轻的电影节和电影展，反而走在了老前辈的前面：

第一届海南岛国际电影节的海报，就融合了椰树、海滩、胶片等元素，满眼的绿色使人联想到海南风光，简洁、精致的设计风格也赢得了大家的称赞。

第一届平遥电影展的海报，无疑凸显了平遥古城的地域特色：

海报用平遥古城的屋顶作为背景，再辅以简单的几何图案——圆形代表电影，三角形代表平遥、斜线则寓意着平遥古城试图成为电影文化的新支点，希望能成为撬动世界电影格局的一根新杠杆。

第14届First青年电影展，则以“回归”为主题发布了三款主视觉海报：

三款海报以红黄蓝为主色调，分别代表Back to FIRST、 Back to Future、 Back to Cinema。每张海报都有一个逆流而上的主角，也凸显了年轻一代的电影人迎难而上的决心。

这些优秀的电影节海报告诉我们：我们并不缺好的审美，好的设计师；我们缺的是好的态度，缺的是对电影节海报的重视与尊重。

事实上，北影节今年放出的各类电