人设崩塌的年代，虚拟偶像才是“天菜”

他说，陛下我叫达拉崩吧斑得贝迪卜多比鲁翁

再说一次，达拉崩吧斑得贝迪卜多比鲁翁

误，以上不是“米米麻利哄”的魔法，只是周深演唱的《达拉崩吧》的歌词。

《达拉崩吧》讲述了一个勇者智斗恶龙的故事。

和这首不按条理出牌的神曲一起出圈的，是背后的原唱之一洛天依，她有着中文互联网第一虚拟偶像的称号。

顾名思义，虚拟偶像就是借助数字技术呈现出来的形象，围绕他们，关于真人偶像的人设、作品、故事和社会互动，都可以产生。

出道八年的歌姬洛天依，是一个设定在十五岁的少女，性格里综合了文静与冒失，偶尔有些固执，对认准的事情不放弃。洛天依在B站拥有超过194万的粉丝，视频播放数超过2400万。

主营音乐之外，洛天依会出现在晚会节目，和真人明星互动，出现在李佳琦等人的直播间，现场带货。甚至，你用的各类商品上，也会出现她的身影。

洛天依和关晓彤一起“自拍”。

在中国，以洛天依为代表的虚拟偶像已有约三十位。作为本属于二次元世界的歌手、网红，他们正在打破次元，走到大众文化和消费市场中。

而反观当下，各类真人偶像频频“翻车”。对于品牌来说，虚拟偶像似乎正成为一片“安全”的沃土，对一次次伤心的粉丝来说，虚拟偶像似乎也离理想的生活和人设，更靠近一些。

业务能力

让音乐实力派“望而却步”

这是一首很普通的歌。

咱们来普通地动次打次吧。

这段“普通”的介绍来自《普通Disco》的投稿者ilem，洛天依背后的创作者之一。

ilem被称为P（Producer）主，他们借助日本YAMAHA公司开发的VOCALOID语音合成软件创作歌曲。通过一遍一遍地调整参数，最后机械合成的声音，会产生和谐但又是常人无法企及的效果。

被奉为B站神作的《普通Disco》，曾被李宇春和汪峰翻唱出圈。两位歌手界的实力派，都表示过翻唱的难度，各类高音和不换气的操作，洛天依“手到擒来”，但换到真人翻唱，就必须减慢速度，不断改编。

戳下方

原版《普通Disco》

VS

汪峰改编《普通Disco》

虚拟偶像界，从来不缺神曲，初音未来和她著名的《甩葱歌》应该是很多人的童年回忆。她也是世界上第一个使用全息投影技术举办演唱会的虚拟歌姬。

2019年，B站举行的BML-VR全息演唱会，首次实现了初音未来和洛天依的“同台”献唱，在接近万人的台下，粉丝们高呼“有生之年圆满了”。

何以如此疯狂？

ilem早先接受媒体采访的时候就表明，官方给爱好者提供创作所需的工具和基础素材，创作的成果由爱好者自产自销，圈子里的人既是生产者，也是消费者。

这种消费，不止于音乐，更加涵盖小说、游戏、Cosplay、漫画等领域。

如今，创作者们正在走出自己的世界，与知名音乐人合作，虚拟偶像们也出现在各个场合，和真人歌手合作，推出惊艳的舞台。这种双方的互动，是市场希望看到的“共赢”。

比如，虚拟偶像能够帮助真人歌手拓宽年轻听众市场。薛之谦曾和洛天依合作《达拉崩吧》，19岁以下的听众对他的认知度会明显提升。

可想而知，在5G技术逐渐普及的当下，虚拟偶像一定程度上赋予了音乐产业以活力，圈层的打通也会让更多二次元少年，走向外面的世界。

代言卖货、社交达人

他们才是最强KOL

如果说，洗脑神曲带动了虚拟歌手的出圈，那以此为原点，从音乐到更多产业，从个人到团体，从线上到线下，虚拟偶像搅动的是一盘品牌创新的棋局。

上个月，618年中大促，初音未来进入淘宝直播。她一度打败各大流量小生，成为了人气担当，与之相关的联名产品得到热卖。

而在先前落下帷幕的选秀节目《青春有你2》中，爱奇艺打造的国内首个原创潮流虚拟偶像厂牌RiCH BOOM出现，与女孩们同台竞技。

区别于传统“养成系”的虚拟偶像，RiCH BOOM主打Z世代们所追捧的“潮”，六位成员是风格各异的时尚弄潮儿，还成为青岛啤酒、农夫山泉广告片中的主角。

当然，在更高的次元上，由仿真虚拟偶像塑造的全新生活理念正在兴起。在CG技术的帮助下，他们的外表走出“二次元”的平面感，进入到现实生活中，让人一下子无法区分。

比如日本CG公司Modeling Café在2018年夏天推出的仿真偶像imma，她在2019年成为了窦靖童和绫濑遥的“新朋友”，她们一起完成了SK-II广告片的拍摄。

这家鼓励女性打破外界限制的品牌，一向敢于尝试前卫的形式，借助虚拟偶像，传达出突破次元的“焕新”力量。

有意思的是，点开imma的社交媒体，她展现的是一个与真人“意见领袖”没有差别的生活状态，早晨健身打卡、以路边的花为背景自拍、惬意地享受brunch……

只有#我好像是CG#的tag在提示着人们，这是一个成熟的包装团队在背后，引领着一种更加理想的生活方式。

imma拍摄乐町广告。

虚拟偶像，

从人设中来，到哪里去？

不得不承认，在这个“不太平”的2020年，更加不稳定的是粉丝们的心态。

无论是轰动圈内外的肖战2.27事件，还是原地自曝的仝卓事件，真人偶像的不稳定因素，随处可见。

今天恋爱了，明天被偷拍了，原地不动还会“被热搜”，品牌在筛选代言人时，可谓需要费尽心思，做好风险评估。

与之形成对比，虚拟偶像的世界，就不存在这样的“烦恼”了。一个由粉丝共创的少女形象，是经久不衰的；一个在社交媒体上秀出光鲜的虚拟网红，是不会翻车的。

与此同时，也有人会疑问，虚拟偶像也太假了吧，哪里有“人气”呢？

这就涉及到“人设”的建立。

以虚拟偶像绊爱为例，她人工智能的设定是外表，却经常在粉丝们中间扮演“人工智障”的角色。在与粉丝的互动中，绊爱喜欢接触新鲜事物，从英语汉字到电影，都想要了解，迷之自信的行为，却经常收获“打脸”的效果。

在二次元圈内，这叫“萌点”，而在圈外，则是品牌合作时主打的“卖点”。这是粉丝经济里的核心，也是粉丝文化中最戳中人内心的调剂品。

粉丝与绊爱的互动经常是“以黑为乐”。

而回到真实的偶像世界中，前不久，出身于AKB48的日本艺人渡边麻友，宣布因为身体原因，退出演艺圈。在AKB48的庞大体系中，女孩们以“陪伴宅男一起成长的普通女孩”为人设，进行各类活动。

渡边麻友作为偶像，在业界多番被人称赞，她认为自己的工作就是让人感受到梦想和希望，但面对“你成为偶像失去什么”的提问中，她曾坦言，失去的是“作为人的感情”。

一边是虚拟偶像以屹立不倒的人设，成为真人粉丝追捧的对象；一边是真人偶像在努力经营自己人设后，放开一切，回到普通的自我。

这些现象，同时存在于当下的消费社会中，跨越国界，也跨越次元。

所以，真真假假似乎已经不能成为评判追星与消费的唯一标准，无论是在虚拟世界里找到自我认同的价值，还是在现实中抓住推着自己前行的微光，这个过程，已经能够让多方满足。

最终的结果，还是交还给未知的未来吧。